当交响乐遇见姑苏：跨过千年的音乐“双面绣”

指挥家朱其元偕姑苏交响乐团于上海音乐厅献演“盛世繁花——姑苏交响乐团音乐会”。双面绣 文汇报记者 叶辰亮摄。当交的音

昆曲韵白穿透交响织体，响乐评弹琵琶的姑苏悠扬磕碰金属管弦……。

5月19日晚，跨过指挥家朱其元偕姑苏交响乐团（以下简称“苏交”）与昆曲艺人徐昀、千年二胡演奏家沈彤、双面绣评弹艺人谢岚、当交的音中提琴演奏家陈力，响乐于上海音乐厅献演“盛世繁花——姑苏交响乐团音乐会”。姑苏音乐会以姑苏为中心，跨过用六部委约新作完成了一次跨过千年的千年文明叙事，恰似姑苏闻名遐迩的双面绣双面绣，在传统与现代的当交的音经纬交织间，绣出我国交响音乐创造的响乐今世图景。不过，这些著作并未仅聚集于印象中江南地区的秀美精美，而是经过展示其地域特征、文明沉淀与年代开展，测验发掘层次丰厚的音乐幻想与声响景象。

首尾著作颇具节庆气氛。周湘林《金鸡湖序曲》（当选2024—2025年度“年代交响”创造扶持方案）的称颂性主题脱胎于姑苏评弹，用通畅抒发的言语衬托姑苏工业园区与金鸡湖的开展；徐昌俊的《走向未来》则以号角声敞开进行曲化的多重变奏，打击乐凸显热烈欢娱——两者遥遥相对，以主旋律叙事描写新年代的姑苏形象。

中心四首著作的姑苏意象则既有显性（前史人物、革新斗士）、亦有隐性，且作曲家们皆选用“协奏”的方式，探究了独奏/唱与乐队之间多样化的联系。《音乐故事-孙武》（为昆曲老生与乐队而作）显示出郝维亚近年在歌剧创造范畴的堆集，乐队托举昆曲艺人徐昀富感染力的念白，叙述孙武入吴地及《孙子兵法》的故事，并经过多样的声响造型，颤音琴、预置钢琴等颜色的运用，石块的快速击打等烘托心情改变、推进戏曲开展。徐孟东的交响评弹《丁香花开》选用另一种方式：谢岚手抱琵琶以吴侬软语吟唱姑苏前史中的一段革新友情——评弹（陈勇曲，翁思再词）被放置在新语境中，以交响语汇进一步叙事、铺陈。梁楠的《丹曦》（为二胡与大型管弦乐队而作）和盛宗亮的中提琴协奏曲《挚爱》，则分别从二胡声腔化和中提琴的多元表现力，探究东、西弦乐器的情感共通与各具特征。

近年来，姑苏交响乐团积极参与构建我国音乐著作生态的良性循环：不只注重曲目堆集，每年表演比重近40%，还经过“金鸡湖作曲竞赛”堆集优异曲目，并且将系统化的原创委约列为重点工作之一，推进以江南和姑苏文明为特征的交响音乐创造，现在已堆集30余部委约著作，一起搭建起从孵化、出现到反应的链条，助力新著作走出档案式首演的窘境。

这场主题音乐会所出现的多维面向，既显示出作曲家们正在寻觅主旋律或出题式创造的新途径，也是苏交重视国家原创音乐开展之效果堆集的表现。我国音乐创造生态的良性循环既需求优质的种子，也需求让种子继续成长的土壤，如此才干成果“盛世繁花”的春天。

（鲁瑶 作者为上海音乐学院青年教师、我国音乐家协会特约评论员）。

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